Linosnede

Een hoogdruktechniek die van een uitgesneden plaat linoleum krachtige, met de hand gedrukte beelden maakt.

Linosnede (ook linoprint of linodruk genoemd) is een hoogdruktechniek waarbij een afbeelding in een plaat linoleum wordt gesneden, daarna wordt ingeïnkt en op papier of stof gedrukt. Ze hoort tot dezelfde familie als de houtsnede: de kunstenaar snijdt alles weg wat wit moet blijven, zodat alleen het verhoogde, niet-gesneden oppervlak inkt opneemt en drukt. Het resultaat is een krachtig, grafisch beeld met heldere vormen en sterk contrast, en het is een van de meest toegankelijke manieren om originele handgedrukte prenten te maken, thuis of in het atelier.

Hoe een linosnede ontstaat

Een linosnede bouw je op in een paar eenvoudige stappen. Omdat het verhoogde oppervlak drukt, wordt het beeld spiegelverkeerd overgebracht, dus alle tekst moet achterstevoren worden gesneden.

  1. Teken of calqueer het ontwerp op het linoleum en onthoud dat de uiteindelijke prent gespiegeld uitkomt.
  2. Snijd de delen die wit moeten blijven weg met linosnijgereedschap zoals een mes, een V-guts of een U-guts.
  3. Rol een dunne, gelijkmatige laag drukinkt op de plaat met een roller van rubber.
  4. Breng het beeld over op papier, met de hand met een baren (een glad wrijfgereedschap) of door de plaat door een linopers te halen.
  5. Trek het vel terug om de prent zichtbaar te maken en herhaal dit voor een oplage van gelijke afdrukken.

Ook kleine keuzes bepalen het eindbeeld: de inkt die je kiest beïnvloedt kleur en droogtijd, en het papier waarop je drukt verandert hoe scherp en gelijkmatig de afdruk wordt.

Linosnede en hoogdruk

Linosnede is een vorm van hoogdruk, de oudste tak van de grafiek, waarbij de inkt op het bovenste oppervlak van de plaat ligt en niet in de groeven eronder. De naaste verwant is de houtsnede, maar linoleum gedraagt zich heel anders dan hout. Het heeft geen nerf en splintert niet, zodat een lijn vrij in elke richting kan buigen, wat vloeiende, organische ontwerpen makkelijker maakt. Linoleum is ook zachter en sneller te snijden, vooral licht verwarmd. Het nadeel is dat het onder druk sneller slijt en, omdat het niet stijf is, minder geschikt is voor heel grote prenten. Veel grafici bewegen moeiteloos tussen linoleum, houtsnede en drukken op stof, omdat het basisidee hetzelfde blijft.

Een korte geschiedenis

Eerst was er het materiaal. Linoleum werd gepatenteerd door de Britse uitvinder Frederick Walton in 1860, met verdere patenten in 1863, als een slijtvaste vloerbedekking van geoxideerde lijnolie. Kunstenaars merkten al snel dat het veel makkelijker te snijden was dan een houtblok. De Tsjechische kunstenaar Vojtěch Preissig toonde al in 1911 „linoleumkunst“ in New York, en de Duitse expressionisten van het vroege twintigste eeuw, onder wie Ernst Ludwig Kirchner, Erich Heckel en Karl Schmidt-Rottluff, omarmden een krachtige hoogdruk die paste bij de grafische zeggingskracht van linoleum.

In Groot-Brittannië groeide de techniek uit tot een eigen beweging aan de Grosvenor School of Modern Art in Londen, opgericht in 1925, waar docent Claude Flight de linosnede tussen de wereldoorlogen propageerde. Zijn leerlingen, onder wie Sybil Andrews, Cyril Power, Ethel Spowers en Lill Tschudi, maakten dynamische, ritmische prenten die de energie van het moderne machinetijdperk vingen. Lees meer over deze pioniers van de linosnede en hoe zij het medium vormgaven.

Twee grootheden van de moderne kunst gaven de linosnede blijvend aanzien. Henri Matisse gebruikte haar voor treffende zwart-witillustraties in de jaren veertig, en Pablo Picasso, die in Vallauris samenwerkte met drukker Hidalgo Arnéra tussen ongeveer 1958 en 1963, vond het medium opnieuw uit met zijn kleurrijke reductie-linosneden. Ook de Nederlandse kunstenaar M. C. Escher werkte in linoleum.

Kleur en de reductiemethode

Een linosnede hoeft niet zwart op wit te zijn. Er zijn twee hoofdmanieren om kleur toe te voegen. De traditionele aanpak gebruikt een aparte plaat voor elke kleur, die met zorgvuldige registratie over elkaar worden gedrukt. De tweede, beroemd gemaakt door Picasso, is de reductiemethode (soms „verloren plaat“ genoemd): je drukt de lichtste kleur van één plaat, snijdt dan wat meer weg en drukt de volgende kleur erover, en zo door tot er bijna geen plaat meer over is. Het is een proces met één kans, want wat eenmaal gesneden is komt niet terug, maar het houdt alle kleuren perfect in register. Onze gids over linosnede in kleur loopt beide technieken stap voor stap door.

Materiaal en gereedschap

Een deel van de charme van linosnede is hoe weinig je nodig hebt om te beginnen. Een typische uitrusting omvat:

  • Platen linoleum (het traditionele grijze „battleship“-linoleum, of zachtere, makkelijk te snijden blokken voor beginners).
  • Snijgereedschap, een set V- en U-gutsen plus een mes, bij voorkeur scherp en bewaard op een gutsenrek.
  • Een roller (brayer) om een dunne, gelijkmatige inktlaag aan te brengen.
  • Hoogdrukinkt, op water- of oliebasis, afhankelijk van het gewenste resultaat.
  • Een baren om met de hand te wrijven, of een linopers voor gelijkmatige, constante druk.
  • Een snijmat en goed drukpapier om je werkvlak te beschermen en het beeld te dragen.

Zo begin je met linosnede

Linosnede is een van de vriendelijkste manieren om met grafiek te beginnen: het gereedschap is goedkoop, het proces vergeeft fouten en één gesneden plaat levert tientallen prenten op. Pak je voor het eerst een guts op, dan neemt onze complete stap-voor-stapgids voor beginners je mee van je eerste snede tot je eerste afdruk. Wil je uitrusting kiezen, lees dan hoe je een linopers kiest, bekijk onze grafiekbenodigdheden en houd dit glossarium met hoogdruktermen bij de hand. Voor creatieve ideeën, kijk eens waar je inspiratie voor je prenten vindt.